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Luisa Miller, #114

Ayer fué la primera función del segundo reparto de Luisa Miller. La decisión de acudir al segundo reparto era ver a Ángeles Blancas como Luisa Miller. No sabemos exactamente qué debió sentir ayer Ángeles Blancas, su madre Ángeles Gulín fué la última Luisa Miller liceística y eso seguro que la Blancas lo tenía presente.

A pesar de tratarse del segundo reparto, de las funciones populares, la función fué más entretenida que las previas que ya hemos comentado. Aunque la Blancas no tiene la pureza de tiembre de la Stoyanova sí consiguió transmitirnos mucho más que ella.

Albert Montserrat. Rodolfo, estuvo a la misma altura que a Philip Webb, pero sin gallos, del pasado domingo, Quizá hubiéramos podido pasar con Montserrat en lugar de Webb. Stefeno Antonucci, como Miller, tiene una voz grande pero demasiado lírica para el papel, se echaron en falta algunos graves.

Riccardo Zanellato, el conde Walter, tiene una bonita voz de bajo y me gustó más que Giacomo Prestia del primer reparto. Pavel Kudinov, Wurm, hizo una digna interpretación, del villano de la obra, ahorrándonos el vibrato de Samuel Ramey en el primer reparto.

Nino Sugurladze, Federica, estuvo brillante en el corto papel, equiparable, si no mejor, a Irina Mishura del primer reparto, aunque con un timbre más bonito que ésta. Itxaro Mentxaca, Laura, sustituyó a la prevista Petia Pretova.

La orquesta sonó mejor que en los primeros días, se va notando el rodaje. Me tiene intrigada lo que ocurre en el foso. Estos días he estado echando un vistazo y me ha parecido notar muchas caras nuevas. La verdad es que no he sabido ver al primer violín oficial en el foso. A no ser que se haya operado de la vista y que se haya hecho un lifting.

En resumen, la función de ayer fué más viva que las anteriores, lo que nos permitió disfrutar más de este título verdiano que hacía más de veinte años que no se representaba en el GTL.

Como ayer se jugaba la segunda seminifinal de la eurocopa de fútbol, con la selección española jugándose el acceso a la final, los laterales del cuarto y quinto piso al final quedaron poco ocupados. A mí me fué bien porque pude mejorar de localidad y ver mejor el escenario.

Ángeles Blancas también forma parte del último título de la temporada del GTL, fuera de abono, Don Giovanni. Le acompañan en el reparto Simon Keenlyside, Don Giovanni con el que también inaugurará la próxima temporada de la ROH, y Véronique Gens, Donna Elvira.

Larmore canta Rossini

En el año 1998 la mezzosoprano estadounidense Jennifer Larmore grabó el album Amore per Rossini donde interpretaba arias para contralto poco conocidas del repertorio de Rossini. Le acompañaba la English Chamber Orchestra dirigida por Giuliano Carella.

La voz de la Larmore no es tan cálida como la de otras cantantes pero su técnica de coloratura es una de las mejores, más limpia incluso que la de la Bartoli y de la Horne.

Como muestra de ello escuchémosle en el aria, D’amore al dolce impero, de Armida de Rossini. Se trata de una de las arias que Rossini escribió para lsabella Colbran, una pieza muy exigente con una escala cromática que sube dos octavas, para luego volver a bajar, y con muchos adornos.

Vídeo de agnellodei.

Damrau canta Schubert

Diana Damrau canta el aria Vedi quanto t’adoro de Schubert. La letra procede del libretto Didone Abbandonata de Pietro Metastasio al que le han puesto música múltiples compositores, entre ellos Mozart.

Vídeo de Lilith89ibz.

Nuit d’ivresse et d’extase infinie

Es una lástima la inexplicable ausencia de Berlioz en la programación del GTL. Sus obras contienen páginas bellísimas como el dúo de amor entre Dido y Eneas de la ópera Les Troyens.

Veamos a Susan Graham y Gregory Kunde en Nuit d’ivresse et d’extase infinie. Sir John Eliot Gardiner dirigía al Monteverdi Choir, Choeur du Théâtre du Châtelet y la Orchestre Revolutionnaire et Romantique en Le Châtelet, Paris, 2004.

Vídeo de olaig100.

Luisa Miller, #112

La segunda función de Luisa Miller no ayudó a disipar las sensaciones que despertó la primera. En esta función cantó Philip Webb en lugar de Aquiles Machado. Creo que ganamos levemente con el cambio, Webb cantó con más solvencia Quando la sere al placido. Su voz no es un portento y los agudos se quedan atrás y le cuestan salir.

El resto del reparto en la misma línea que la primera función de forma que la sensación de aburrimiento y falta de nervio siguió presente. Veremos qué ocurre con el segundo reparto el próximo jueves, la primera función con Ángeles Blancas y Albert Montserrat.

Damrau & Lučić en Rigoletto

El dúo de Gilda y Rigoletto con Diana Damrau y Željko Lučić, de la retransmisión desde la Semperoper de Dresde del pasado sábado; Fabio Luisi dirige la Staatskapelle.

Vídeo de coloraturafan.

Tanto la Damrau como Lučić estuvieron muy bien en sus interpretaciones. Juan Diego Flórez no es que estuviera mal pero me parece que en el papel de Duca di Mantua hay otros cantantes que lo pueden hacer mejor que él, por ejemplo Piotr Beczala.

Kasarova canta Mozart

La mezzosoprano Vesselina Kasarova interpreta la primera aria de Idamante, Non ho colpa, de la ópera Idomeneo de Mozart. Se trata de una grabación de las funciones de 1999 de la Chicago Lyric Opera.

Vídeo de SDCmorg.

Idomeneo será el último título de la temporada del Teatro Real donde se alternan dos repartos. En el papel de Idamante se alternarán Bernarda Fink y Joyce DiDonato.

[Recordatorio] Rigoletto desde Dresde

Esto es un recordatorio de la emisión mañana, 21 de Junio, a las 21:00, de Rigoletto por el canal Arte, en semidirecto desde la Semperoper de Dresde.

El reparto esta compuesto por Željko Lučić, como Rigoletto, del que no disponemos ningún vídeo, Diana Damrau, como Gilda, y Juan Diego Flórez, como Duque de Mantúa.

Vídeo de leporello89.

Vídeo de Klassizismus.

Luisa Miller, #111

Ayer fué la primera función de Luisa Miller en el GTL. Me tendréis que perdonar por el chiste fácil, no sé si porque la producción es así o porque no tenía el día, pero lo primero que se me vino a la cabeza al ver la producción fué ¿esto es Luisa Miller o Luisa Heineken?

Foto: Antoni Bofill / GTL

La verdad es que la función de ayer me pareció descentrada, aburrida y casi a punto de desmerecer su escena, una pradera ondulada, por lo plano que me pareció todo en general. La dirección musical de Maurizio Benini, que lo intentó sin mucha ayuda de la orquesta, no bastó para que la función adquiriese un poco de nervio.

Lo que me pareció mejor de la función fueron Krassimira Stoyanova, que al final se contagió por la falta de entusiasmo general; los dúos de ésta con Roberto Frontali y los coros.

Giacomo Prestia tuvo también sus momentos en el segundo acto. Irina Mishura en el corto papel de Federica estuvo bien. Aquiles Machado como Rodolfo estuvo mejor de lo que pensaba pero en el aria más importante de la obra, Quando la sere al placido, no estuvo a la altura. En el papel secundario de Wurm volvimos a ver, y sufrir, a Samuel Ramey.

Todo apunta a que este va a ser uno de aquellos títulos en los que el reparto popular, con Ángeles Blancas y Albert Montserrat, va a ser más equilibrado que el reparto principal. Habrá que ver alguna de las funciones populares.

De todas formas le daré una nueva oportunidad el próximo domingo, igual yo no tuve una buena noche. Cerca de donde estaba sentada, en el lateral del segundo piso, pasó de todo. Sonó un teléfono móvil, oí roncar (auqnue esto ayer podría tener una disculpa), a alguien le olía el aliento a ajo (entonces entendí un poco a Victoria Beckham), agitación de papeles y pies. La verdad no era el mejor de los entornos para disfrutar de la ópera.

También hubo alguna que otra pifia en escena: Machado ha tenido problemas cuando ha tenido que sacar un par de pistolas (de un tamaño ridículo) para el duelo con Wurm, se le ha caído una al suelo y ha encañonado a Ramey con la culata.

La función de ayer pertenecía al turno H. El público de este abono, en general, tiene un comportamiento un tanto especial, aplaude siempre (casi por norma) antes de que finalice la última nota de cada uno de los cuadros y actos. Pero esto de adelantarse en los aplausos no implica estusiasmo, da la sensación de que es lo que se debe hacer, como rutinario.

No me extraña que la próxima temporada este turno sea el que tenga más estrenos en su programa. Parece que responde al perfil de buen conformar que habrá valorado debidamente la dirección artísitica del teatro.

Brueggergosman canta Schoenberg

La soprano canadiense Measha Brueggergosman, que ya comentamos hace un año en el blog, interpreta el lieder de Schoenberg, Der genuegsame Liebhabe. El fragmento pertenece a un recital en Berlín del pasado Marzo.

Vídeo de idioblast.